Esa Liang梁冰琴攜手博士眼鏡為那些“不可能”的未來進行設計

我們不能減少人數，但我們可以為世界做些什么。

你有沒有設想過一個真正實現“零浪費”的時代?以最簡單的形式來思考未來，這聽起來可能有點兒像政府戰略規劃，但真正具有全局觀的思維早已超越了目前的情景，并且還需要考慮到更大的“假設”。能夠堅持未來思維的服裝設計師們，自然而然地變得更具創造性，并且開始為那些“不可能”的未來進行設計。

而這份“初心”在中國獨立設計師品牌Esa Liang的品牌設計師兼主理人Esa梁冰琴看來非同小可，在她眼中，時尚就是對自然的慶祝:人類、動植物、江河湖海、甚至是沒有用塑料，都可以成為時尚的一部分。我們穿著或者使用過的幾乎所有東西都在某種程度上可以以另外一種方式繼續創造價值，而不是變成冰冷的“垃圾”，此次Esa Liang與國內知名連鎖眼鏡品牌博士眼鏡的跨界合作很好的證明了這一點。

本場主題：再生·共生

這些全部由博士眼鏡提供的已廢棄的鏡片和鏡框，讓Esa能夠站在更廣義和開放的全局視角審視自己的設計并且提供很多奇妙的靈感。

這一季的作品，依舊以一貫堅持的中國風為起點，整個系列都是一次“舊物”和現代時裝之間的碰撞：在沿用了充滿民族特色的盤扣、繡片和少數民族的紋飾的基礎上，將廢棄眼鏡與服裝進行創意結合：用鏈條和隔珠將鏡腿變成吊墜或是流蘇;若干鏡腿捆綁拼接成了中國傳統服飾中的云肩造型和幾何袖子;鏡片點綴了黑色無魚骨裙撐的部分;無腿鏡框重疊鋪滿了整件衣服，在不同燈光下呈現不同的折射效果;在面料上將彩色亮片和鏡片進行疊合，鏡片內外虛實交錯。

這些或許早已被“遺忘”的物品被賦予了新的生命，基于中國傳統文化之美，對形狀、圖案和紋理Esa都有自己獨特的思考，使新與舊，古與今，民族與世界在時裝領域既互相獨立，又相輔相成。

對于“舊物”的創造從未停止，僅僅是在服裝表面運用舊眼鏡顯然不符合Esa的設計邏輯，如何將眼鏡與服裝進行更深層次的結合變得更值得期待。此次的跨界新系列，裙撐的角度和靈感來源于人類肉眼的視野范圍;彩色亮片面料被廣泛運用在了新的作品中，從輔助鏡片的小規模點綴到鋪滿亮片的西裝外套，在不同光線的反射下形成五彩斑斕的光斑，體現的是沒有戴眼鏡的高度近視眼患者眼中看到的模糊的光怪陸離的世界。在對廢棄眼鏡實現重新利用的過程中，Esa給了大眾一個可以用可識別的物品符號重新想象積極未來的機會。

“未來”是一個令人興奮的“零浪費”項目，Esa將它以一種服裝設計的新方式就此呈現。其實她從過程的一開始就對預想的“廢棄物”進行了合理規劃，創造出了涵蓋符合可持續發展、實用性、設計美學并且超越傳統時裝的的設計作品，并且，毫不妥協。

很難想象，到目前為止，時尚行業已經成為了除石油以外全世界第二大污染行業。需要多長時間才能喚醒創作者和消費者，看到這一切被賦予消費主義的逃避現實的危險，在這個命運同系的時代，中國的時尚品牌和設計們能夠確定對于時尚發展來說什么才是最重要的，這是一個緩慢而艱難的過程。

但我們必須竭盡全力。

免責聲明：市場有風險，選擇需謹慎！此文僅供參考，不作買賣依據。

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